VIAGGIO MUSICALE

HUDEBNÍ LAHŮDKY

Procházka hudební Evropou od baroka po vrcholný klasicismus  

Tři renomovaní umělci nejen z oblasti staré hudby, vás provedou hudbou velkých mistrů doby baroka a klasicismu. Zavedou vás nejen na královské dvory, ale také do těch nejkrásnějších katedrál či koncertních síní ve Francii, Itálii, Anglii, Německu ad.

S hudbou Vivaldiho, Glucka, Händela, ale také například s hudbou W. A. Mozarta se přenesete do starých časů, které Vám navodí nejen hudba sama, ale také velmi vzácný hlas, zvaný kontratenor. Trio Viaggio Musicale spojuje nejen přátelství, ale také nadšení a láska k hudbě, které se snaží svým posluchačům předávat.

zdroj: hudebnivylety.cz

VOJTĚCH PELKA

Vojtěch Pelka je kontratenorista současné mladé operní generace a průkopník kontratenorového oboru v České republice. Absolvoval Konzervatoř Jana Deyla v Praze v pěvecké třídě prof. Barbory Klozové Velehradské, u níž se nadále pěvecky vzdělává. Úspěšně se účastnil řady mezinárodních pěveckých soutěží. Mezi jeho nevýraznější soutěžní úspěchy patří Audience award, kterou získal na Cesti Competition 2024 v Innsbrucku a 2. místo s mimořádnou cenou za interpretaci Mozartovy árie, ze Soutěžní přehlídky konzervatoří České republiky 2019.

Jeho první větší operní role přišla v sezóně 2019/20 ve Slezském divadle Opava, kde debutoval rolí Cherubína v opeře Figarova svatba od W. A. Mozarta. S touto rolí se úspěšně představil pražskému publiku ve Stavovském divadle, a to v rámci festivalu Opera 2022. Krátce na to následovala titulní role císaře Nerona v Monteverdiho opeře Korunovace Poppey v divadle Josefa Kajetána Tyla v Plzni. S touto inscenací hostoval v Margräfliches Opernhause na festivalu Musica Bayreuth (2023).

Věnuje se také intepretaci soudobé hudby. V roce 2021 ztvárnil na festivalu Opera Schrattenbach roli Dafnise ve světové premiéře queer opery Poklad Arkádie. Za svůj mimořádný jevištní výkon byl Hereckou asociací vybrán do širší nominace na cenu Thálie za rok 2022 v oboru opera. Mezi jeho další interpretace soudobé hudby je nutno zmínit spolupráci s Michaelem Kocábem, s jehož dílem jako jsou Odysseus, Jan Hus a další, vystoupil se Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy FOK či na festivalu Metronom Festival Prague 2024.

zdroj a foto: hudebnivylety.cz

BARBORA PLACHÁ

Publikum i kritika oceňují Barboru za její poetickou interpretaci a hudební cit a patří k předním českým sólovým harfistkám mladší generace. Získala ocenění v národních a mezinárodních harfových a komorních soutěžích v České republice, Slovinsku, Polsku a Belgii. Jako koncertní umělkyně se Barbora představila po celé Evropě i ve světě (Asie, Mexiko…). Pravidelně vystupuje jako sólistka s orchestry a komorními soubory jak v Čechách, tak v zahraničí. Kromě belgického krále Alberta II. v roce 2017 hrála také pro norského krále Haralda V. k jeho 80. narozeninám. Její vystoupení byla zaznamenána na národních a mezinárodních rozhlasových programech.

Díky své hudební všestrannosti hrála jazz s mnoha předními jazzovými hudebníky v České republice (David Dorůžka, Luboš Soukup, Jan Jirucha …) a v Norsku (Silje Nergaard, Helge Sunde, Morten Gunnar Larsen …). Se souborem SALOME – Pásmo písní Karla Kryla pro zpěv, harfu, klarinet a kytaru, zahrála přes 170 koncertů po celé České republice a na Slovensku. Vystupovala na prestižních hudebních festivalech v České republice i v cizině.

Hrála s mnoha významnými klasickými umělci např. s Václavem Hudečkem, Petrem Nouzovským, Eli Kristin Hansveen, Magnusem Stavelandem ad. V Oslo je členkou souboru +47, hrajícím soudobou skandinávskou hudbu. Na rozšíření sólového harfového repertoáru úzce spolupracuje s významnými skladateli, např. s Kjellem Habbestad, Marcusem Pausem ad. kteří ji věnovali své skladby. Harfový repertoár se také snaží rozšiřovat svými transkripcemi o české romantické autory jako např. Antonína Dvořáka, Bedřicha Smetanu, Josefa Suka a Zdeňka Fibicha. Tyto aranže začaly v roce 2020 vycházet ve speciální notové edici "Česká romantická hudba pro harfu".

Díky své vášni pro výuku mladých založila v roce 2009 Harfovou školu Arpeggio a Norsk Harpe Academi v Oslo v roce 2017. Od roku 2021 působí na Hudebním gymnáziu hl. města Prahy. Její studenti pravidelně vyhrávají národní a mezinárodní harfové soutěže a Barbora je často zvána do jejich porot.

Jako jedna z mála harfistek z celého světa, se intenzivně věnuje historicky poučené interpretaci hudby pozdního baroka a klasicismu na autentickou jednozářezovou harfu z 18. století. Hraje na unikátní francouzskou harfu Louis XVI z roku 1779 od harfařů Renault&Chatelain, která se nacházela na dvoře Marie Antoinetty a na tuto harfu interpretuje převážně díla českých klasicistních skladatelů. Na tuto harfu ji v únoru 2020 vyšlo její sólové debutové CD s hudbou Jana Křtitele Krumpholtze a Jana Ladislava Dusíka u vydavatelství ArcoDiva. Spolupracuje také s ansámbly hrající starou hudbu na originální nástroje u nás i v zahraničí. Kromě jednozářezové harfy hraje na moderní pedálovou harfu Canopée francouzského firmy Camac a jazz a blues na Modrou harfu stejného výrobce.

Barbora roku 2011 založila harfový ateliér Arpeggio/Harfy Camac Česká republika (jediný autorizovaný distributor francouzských harf Camac pro Českou republiku a Slovensko). V roce 2014 založila Pražský Harfový Festival, kde je uměleckou ředitelkou.

Vystudovala Pražskou konzervatoř, Královskou konzervatoř v Bruselu ve třídě Jany Bouškové a Norskou hudební akademii v Oslo ve třídě francouzské harfistky Isabelle Perrin. Své umění také zdokonalovala na masterclassech či pravidelných lekcích u významných hudebníků jako např. Pierre-Laurent Aimard, Andrew Manze, Knut Johanessen, Wolfgang Plagge, Leif Ove Andsnes, Masumi Nagasawa, Sylvain Blassel, Chantal Mathieu ad.

zdroj a foto: hudebnivylety.cz

JIŔÍ SYCHA

Jiří Sycha je absolventem kroměřížské Církevní konzervatoře. Zde studoval hlavní obor housle, věnoval se však i studiu skladby a dirigování . V roce 2003 se stal vítězem stipendijní soutěže Yamaha. Poté byl přijat ke studiu na Staatliche Hochschule für Musik Trossingen (Německo), kde s vynikajícími výsledky vystudoval hru na barokní housle u profesora Antona Stecka. Působil jako komorní i sólový hráč či koncertní mistr se soubory Instrumenta musica Dresden, Musica Florea, Collegium marianum, Musica figuralis, Hipocondria ensemble, Concerto Avensis, Wranitzky Kapelle. Během své studijní a koncertní praxe v oblasti staré hudby spolupracoval s řadou renomovaných osobností jako je P. McCreesh, A. Spering, R. Gini, T. Albert, R. Allessandrini, Ch. Toet, M. Huggett, P. Neumann, R. Lislevand, L. Russel, G.-U. Klein, L. Brünmayr-Tutz, J. Semerádová, R. Hugo, M. Štryncl, V. Luks, M. Comendant. 

Kromě koncertní činnosti se věnuje vyučování houslové hry a kompozici, je znám jako interpret moravského folklóru, na sólových recitálech vystupuje s vynikajícím cembalistou Filipem Dvořákem. V Táboře, kde žije, diriguje od roku 2009 Symfonický orchestr Bolech a je dramaturgem každoroční řady koncertů staré hudby s názvem Táborský triptych.

zdroj: hudebnivylety.cz, foto: Jiří Čondl

změna programu vyhrazena